저는 최근에 다시 어바웃 타임(관람평, 흥행, 줄거리)을 감상하면서 첫 관람 때 느꼈던 따뜻함을 떠올렸습니다. 영국의 잔잔한 풍경과 유머, 그리고 가족애가 어우러진 이 영화는 시간이 흘러도 변치 않는 위로를 건넸습니다. 오늘은 티스토리 블로그 상위 노출을 목표로, SEO와 구글 로직을 모두 만족하도록 이 작품을 깊이 있게 소개해 드리겠습니다.
관람평
제가 처음 어바웃 타임(관람평, 흥행, 줄거리)을 본 것은 2014년 초겨울, 홍대의 작은 예술 영화관이었습니다. 당시 저는 졸업을 앞두고 진로 고민으로 마음이 복잡했습니다. 그런데 영화 속 팀이 시간을 되돌려 소소한 행복을 찾아가는 모습을 보며, 제 일상에도 숨은 보석 같은 순간이 많았다는 사실을 깨달았습니다. 특히 빗속에서 메리에게 첫눈에 반하던 장면은, 대학 축제에서 우연히 만난 친구와 새벽까지 이야기를 나누던 기억을 떠올리게 했습니다. 영화는 “완벽한 하루”가 아니라 “있는 그대로의 하루”를 사랑하라고 조용히 속삭였습니다. 저는 엔딩 크레디트가 올라갈 때까지 자리에서 일어나지 못했고, 극장을 나와 지하철을 타는 동안 내내 가족에게 전화를 걸어 안부를 물어야겠다고 다짐했습니다. 두 번째 관람에서는 팀과 아버지가 마지막으로 산책하던 장면에서 눈물이 터졌습니다. 아버지를 여읜 지 얼마 안 된 친구가 떠올라서였습니다. 영화가 건네는 위로는 직접적이지 않았지만, “지금 이 순간을 사랑하라”는 메시지가 가슴 깊이 스며들었습니다. 이후 저는 중요한 결정을 내릴 때마다 “오늘 하루를 두 번 살 기회가 주어진다면 무엇을 바꿀까?”라는 질문을 던지곤 했습니다. 답은 언제나 “사람”이었습니다. 영화를 보고 난 뒤, 저는 고등학교 친구들과의 단체 채팅방을 다시 활성화했고, 매년 크리스마스마다 서로의 근황을 공유하는 작은 전통을 만들었습니다. 이런 개인적인 변화가 가능했던 이유는, 영화가 보여 준 시간 여행의 판타지가 결국 일상의 소중함을 일깨우는 장치였기 때문이었습니다.
흥행
어바웃 타임(관람평, 흥행, 줄거리)은 1,200만 달러 안팎의 제작비로 시작했습니다. 영국과 북미에서는 개봉 첫 주에 다소 조용한 출발을 보였지만, 입소문이 퍼지면서 꾸준히 관객을 모았습니다. 최종적으로 전 세계 8,700만 달러를 돌파해 손익분기점을 넉넉히 넘겼습니다. 국내에서는 3백40만 명 이상이 극장을 찾았고, 이는 로맨틱 코미디 장르로는 이례적인 성적이었습니다. 특히 20대 여성 관객 비중이 높았지만, 커플과 가족 단위 관람도 눈에 띄었습니다. 저는 개봉 3주 차에 친구와 재관람을 했는데, 주말 오전 회차임에도 좌석이 거의 꽉 차 있었습니다. 영화관 로비에는 팀과 메리가 결혼식에서 춤추는 스틸컷이 포토존으로 꾸며져 있었고, 관객들이 줄을 서서 사진을 찍었습니다. IPTV와 VOD 시장에서도 장기 흥행이 이어져, 발렌타인데이와 크리스마스 시즌마다 ‘필수 재생 목록’으로 꼽혔습니다. 2021년 넷플릭스에 편입되면서 Z세대에게도 재발견되었고, SNS에서는 ‘타임슬립 로코 끝판왕’이라는 해시태그가 유행했습니다. OST ‘How Long Will I Love You’가 멜론과 스포티파이 발렌타인데이 플레이리스트 상위권에 올랐다는 기사도 기억납니다. 이런 흥행 성공은 감독 리처드 커티스의 브랜드 파워, 배우 도널 글리슨과 레이첼 맥아담스의 케미, 그리고 “시간 여행”이라는 매력적인 소재가 시너지를 일으킨 결과였습니다. 또한 관객들이 자신의 인생 순간을 돌아보게 하는 영화의 힘이 재관람을 부추겼습니다. 저는 이후 학교 강의에서 ‘구전 마케팅’ 사례를 발표할 때, 이 작품의 흥행 곡선을 예시로 들었습니다. 별다른 대대적 마케팅 없이도 관객 평가와 입소문으로 장기 흥행을 이룬 전형적인 사례였기 때문이었습니다.
줄거리
어바웃 타임(관람평, 흥행, 줄거리)의 이야기는 21살 생일에 아버지로부터 가문의 남자들에게만 주어지는 ‘시간 여행 능력’을 전수받은 팀의 고백으로 시작했습니다. 팀은 옷장 같은 어두운 공간에 들어가 두 주먹을 꼭 쥐면 과거의 특정 시점으로 돌아갈 수 있었습니다. 그는 첫사랑을 성공시키겠다는 순수한 목표로 능력을 사용했지만, 현실은 뜻대로 되지 않았습니다. 런던으로 상경한 뒤, 친구들과 찾은 어두운 레스토랑 ‘다크 레스토랑’에서 메리를 만나 운명적 사랑에 빠졌습니다. 그러나 시간 여행으로 실수를 수정하는 과정에서 두 사람의 첫 만남 자체가 사라져 버렸고, 팀은 다시 처음부터 메리의 마음을 얻기 위해 고군분투했습니다. 결국 영화는 “사랑은 과정”이라는 메시지를 전했습니다. 두 사람은 결혼했고, 첫아이 포지를 낳았습니다. 이 시점부터 팀은 시간을 돌릴 때마다 새로운 현실이 생겨나 아이의 성별과 모습이 달라질 수 있다는 사실을 깨달았습니다. 특히 여동생 키티가 사고로 위기에 처하자, 팀은 과거를 바꿔 키티를 구하는 대신 딸 포지를 잃을 위험에 놓였습니다. 그는 결국 현재를 있는 그대로 받아들이기로 결정했습니다. 저는 이 부분에서 “완벽을 추구하다가 중요한 것을 놓칠 수 있다”는 교훈을 얻었습니다. 팀의 아버지가 암으로 세상을 떠나기 전, 아들과 마지막으로 시간을 되돌려 해변을 산책하던 장면은 깊은 울림을 주었습니다. 영화는 “모든 순간을 두 번 사는 것처럼” 하루를 음미하라는 아버지의 조언으로 마무리됐습니다. 팀이 더 이상 시간을 돌리지 않고도 행복을 찾았다는 사실은, 관객에게 “지금 이 순간”의 가치를 다시 생각하게 했습니다. 저는 상영이 끝난 뒤, 스마트폰을 꺼내 오늘 찍은 사진들을 하나하나 살펴보며, 당연하게 흘려보냈던 순간들의 의미를 되새겼습니다.
정리하자면, 어바웃 타임(관람평, 흥행, 줄거리)은 관객에게 일상의 소중함을 일깨우는 따뜻한 영화였습니다. 시간 여행이라는 판타지를 통해 가족애와 사랑, 그리고 현재의 가치를 깊이 있게 담아냈습니다. 저에게도 “오늘을 사랑하라”는 단순하지만 강력한 메시지를 선물해 준 작품이었습니다. 이 글이 독자 여러분의 영화 감상과 삶의 태도에 작은 영감을 드렸다면 기쁘겠습니다.